Panoramas del 22 al 28 de abril

Documental Cielo abre estrenos escolares 2019 del Programa Escuela al Cine

martes, 23 de abril de 2019 @ 10:30 to 12:00 at Sala Teatro Diego Rivera

El Programa Escuela al Cine de la Cineteca Nacional de Chile, en colaboración con CCDoc y la Sala Teatro Diego Rivera invitan al primer estreno escolar de este año, el documental Cielo (78 min, 2017) dirigido por Alison McAlpine.

Parte de la distribución 2018 del programa Miradoc, “Cielo” ha obtenido el Premio Kinema, otorgado por Film Commission Chile y el American Cinematographer Award for Best Cinematography en Salem Film Fest. Esta producción nos invita a conocer y reflexionar sobre el universo a través de la observación científica y de la conversación con los habitantes del desierto de Atacama. Es una oportunidad para que estudiantes de 8° básico a 4° medio descubran acerca del espacio, el tiempo y también el territorio sociogeográfico que rodea a los principales puntos de observación astronómica del norte grande del país.

Junto con la participación en el estreno en sala de cine, se invita a los docentes inscritos a trabajar con sus estudiantes con la Ficha Educativa de Cielo preparada para analizar el documental desde aspectos cinematográficos y curriculares.

Las y los profesores interesados en participar de la actividad pueden escribir un correo a productorccpm@gmail.com

Sinopsis: Cielo transita de la ciencia a la espiritualidad, por territorios áridos y exuberantes galaxias, expandiendo los límites de nuestra imaginación. Cazadores de Planetas en observatorios astronómicos de Atacama y habitantes del desierto que se ganan la vida trabajando en la tierra y el mar, comparten sus miradas sobre las estrellas y planetas. Un poema de amor para el cielo nocturno, Cielo nos transporta a un lugar tranquilo y calmo, en el que podemos detenernos a reflexionar sobre el infinito y lo desconocido (fuente: miradoc.cl)

Cine alemán: “Somos jóvenes. Somos fuertes”

martes, 23 de abril de 2019 @ 19:00 to 21:00 at Sala Mafalda Mora

Sinopsis: Agosto de 1992. En el distrito Lichtenhagen de Rostock, en una urbanización de edificios de placas de cemento, algunos jóvenes desempleados luchan contra el aburrimiento y las frustraciones. Cuando llega la noche atacan a la policía y a los inmigrantes. La dimensión de los conflictos se torna tan amenazadora que las autoridades deciden evacuar a los romaníes que esperan asilo. Los vietnamitas, sin embargo, permanecen en la así llamada “Casa de los girasoles”. Los disturbios se agravan, pero la policía se retira. Se desata una noche de violencia frente a una multitud que observa y aplaude.

Título original: Wir sind jung. Wir sind stark.
Año: 2014
Duración: 123 min.
País: Alemania
Dirección: Burhan Qurbani
Guion: Martin Behnke, Burhan Qurbani
Música: Matthias Sayer, Tim Ströble
Fotografía: Yoshi Heimrath (B&W)
Reparto: Devid Striesow, Jonas Nay, Trang Le Hong, Joel Basman, Saskia Rosendahl, Thorsten Merten, Paul Gäbler, David Schütter, Jakob Bieber, Swantje Kohlhof, Mai Duong Kieu, Aaron Le
Productora: UFA Fiction / Das Kleine Fernsehspiel (ZDF) / Arte
Género: Drama | Años 90. Basado en hechos reales

Premios
2014: Premios del Cine Alemán: Lola mejor actor secundario (Joel Basman)

Celebración del Libro y del Derecho de Autor: Charla y cine en torno a la obra de Teresa Willms Montt

miércoles, 24 de abril de 2019 @ 18:30 to 20:30 at Sala Mafalda Mora

Este miércoles 24 de abril la Corporación Cultural de Puerto Montt en conjunto con la MESA CIUDADANA DE PRODUCCIÓN Y COORDINACIÓN PROGRAMA SEMANA CELEBRACIÓN DEL LIBRO Y DERECHO DE AUTOR 2019, producirán un conversatorio y la exhibición del film “Teresa” (2009, Chile), que relata la vida y obra de la escritora chilena de principios del siglo XX, Teresa Wilms Montt.

Feminista y amiga del también escritor Vicente Huidobro, María Teresa de las Mercedes Wilms Montt nació el 8 de septiembre de 1893 en la ciudad de Viña del Mar, siendo la segunda de las seis hijas del matrimonio compuesto por Federico Guillermo Wilms Montt y Brieba, y Luz Victoria Montt y Montt; ambos, pertenecientes a dos influyentes familias de la elite mercantil y política del Chile de los primeros años del siglo XX.

Aunque su obra no es muy conocida en Chile, Teresa brilló en el extranjero e hizo una sólida carrera entre Chile, Argentina, España y Francia, donde hasta el día de hoy es muy conocida y respetada.

En esta oportunidad, las escritoras locales Ximena Burgos y Poli Roa comenzarán la actividad a partir de las 18.30 horas donde se propiciará un conversatorio sobre la obra de esta gran escritora, el análisis de su obra y lectura. En acto seguido, se exhibirá la película “Teresa : Crucificada por amar” de la directora chilena Tatiana Gaviola, con el auspicio de la Cineteca Nacional.

La invitación es para todo público que quiera conocer y relevar la obra de esta gran escritora chilena, feminista, que falleció a temprana edad (28 años) en Paris.

Acto solidario “No a la intervención, sí a la paz”

jueves, 25 de abril de 2019 @ 19:00 to 21:00 at Sala Teatro Diego Rivera

La Agrupación de familiares de Detenidos Políticos y Ejecutados de Puerto Montt invita a la comunidad a sumarse al acto artístico cultural en apoyo a la causa de Venezuela.

Para José Alfredo Argel –representante de la Agrupación de familiares de Detenidos Políticos y Ejecutados de Puerto Montt- este acto representa la intención de manifestar oposición a la intervención política que pueda ejercer Estados Unidos en el conflicto de Venezuela. “Hicimos un llamado y formamos un comité bolivariano. Nosotros estamos por la paz y no por la intervención de EEUU en Venezuela, y esperamos que esta vez algunos migrantes venezolanos respeten nuestra postura”, expresó José Alfredo Argel.

Por último, el acto artístico cultural contempla la presentación de diferentes agrupaciones musicales.

Inauguración Exposición “Tricotomía en Venus” de Denisse Viera, Valentina Bravo y Catalina Marín

jueves, 25 de abril de 2019 @ 19:00 to 20:00 at Sala Multiuso

“TRICOTOMÍA EN VENUS” habla desde el imaginario en común, donde, a través de cada disciplina, se establece un diálogo entre obra/espectador que, con la instalación como vía de comunicación, invita a explorar cada obra que compone la muestra.

Se trata de una exposición colectiva que surge a partir de la necesidad de trabajar desde la imagen y representación de la mujer en el arte a nivel nacional, enlazando las técnicas de pintura, grabado y video a partir de dos conceptos clave que articulan un conflicto; es así que el cuerpo femenino y la matriz se conjugan para armar una muestra que rememora la presencia de la mujer en el espacio social.

“Martyris” de Denisse Viera encuentra su significado en el ejercicio de observar al cuerpo humano presentado de modo subyacente en la imagen junto al objeto incrustado (espinas) que nos remite a un cuerpo histórico y simbólico, violentado, torturado, asesinado, sagrado y mártir. El cuerpo se devela y se sublima el objeto natural y orgánico, milenario instrumento utilizado para mutilar a otro cuerpo, que se deja entrever cediendo su protagonismo. Debido a los recursos técnicos empleados; el plano detalle y los movimientos de cámara que recorren este espacio, o mejor dicho este objeto casi como un paisaje que, junto a la escala en la cual es presentado, logra imponerse el instrumento de dolor ante la mirada de quien lo enfrenta.
“Retrato de lo Bello” de Valentina Bravo es una serie de cuadros e imágenes femeninas. La primera, es la más cercana a la imagen referencial, en el sentido que respeta las formas y cara del original. Esta, es una mujer que mira al espectador con una mueca de facciones delgadas y rostro liso, el pelo le cae adornando la cara, como lo haría, en general, cualquier modelo de ropa. Las fotos son de una revista femenina. Las pinturas, entre óleo, aguarrás y gesso, desarman la imagen inicial. La cara se deforma, el gesto se adhiere a una paleta quemada por el aguarrás mineral que cae, dejando a la vista la mancha y el color opaco.

“Chile y Chipre están unidos por Venus” de Catalina Marín, se constituye a partir de la relación que hay entre lo femenino (la mujer) y el cobre, ligado a partir de la simbología que representa este metal dentro de la alquimia (Venus o “ ♀ ” ) y la historia etimológica
de la raíz del nombre del correspondiente metal (Kyprus). En pos de esto, se forma una dinámica que ilustra esta dualidad etal/cuerpo a través de la manipulación y la exposición del material a diferentes procesos corrosivos.

BIOGRAFÍA DE LAS ARTISTAS
DENISSE VIERA
Denisse Viera, Viña del mar, Chile, 1991. Arista Visual. Licenciada en Artes Plásticas mención escultura de la Universidad de Chile (2017). Vive y trabaja en Valparaíso, Chile. Exposición colectiva, Museo Gabriela Mistral, Villa Alemana, Región de Valparaíso. (2011 y 2012). Exposición Colectiva Carnaval, Facultad de Artes, Universidad de Chile (2012 y 2013).WorkshopMaleza con la artista Rita McBride, Universidad Católica de Santiago (2016). Workshop Arte sonoro con el artista Lukas Kuhne, Universidad de Chile (2016). Curso de museología con Johanna Theile (2016). Curso de restauración con Johanna Theile (2016). Exposición colectiva con/re/dis]sonante, Casa Central de la Universidad de Chile (2016). Exposición feria Maleza (2017). Convocatoria Nos gustan los
estudiantes, Centro Cultural Matucana 100 (2017). Exposición I Encuentro de Video, Espacio Umbral, Buenos Aires, Argentina (2018). III Convocatoria de Nos gustan los estudiantes, Centro Cultural Matucana 100 (2018).Exposición Feria Maleza, Santiago (2018). Exposición colectiva, Casa Oasis, Concepción, Chile (2019). Encuentro Fragua, Valdivia (2019). II Encentro de Video, Espacio Umbral, Buenos Aires, Argentina (2019).

VALENTINA BRAVO
Valentina Bravo, Santiago de Chile, 1988. Artista Visual. Licenciada en Artes Plásticas de la Universidad de Chile (2017). Vive y trabaja en Santiago de Chile. Exposición colectiva Carnaval, Facultad de Artes, Universidad de Chile. (2012 y 2013). Directora de arte para Café Concert el Vértice, sede Providencia, Viña del Mar y Copiapó, Chile. (2011, 2012 y 2013). Fotografías para revista de investigación, Facultad de Ciencias, Universidad de Chile (2014). Instalación Performática, Galería Microondas, Facultad de Artes, Universidad de Chile (2017). Muestra de pintura colectiva Expo Centro Sur, Región del Maule, Chile. (2018 y 2019). Muestra de Pintura “Otros Hedonistas”, Sala Juan Egenau, Facultad de Artes, Universidad de Chile (2018). Muestra de pintura “Retrato de un Cemento”, Facultad de Arquitectura y Urbanismo, Universidad de Chile (2018). Muestra de pintura “Apetitos”, Galería Andacollo, Providencia, Santiago de Chile (2018).
Residencia en Departamento de Medicina Legal y Biología del Desarrollo, Profesor Miguel Soto Vidal, Facultad de Medicina, Universidad de Chile. (2018 y 2019)

CATALINA MARÍN
Catalina Marín, Santiago de Chile, 1995. Artista Visual. Licenciada en Artes Plásticas de la Universidad de Chile (2017). Vive y trabaja en Santiago de Chile. Exposición “Artesanos de la Animación”, Balmaceda Arte Joven, Santiago de Chile (2013). “Feria del libro y la
cultura”, colegio Cristóbal Colón, Santiago de Chile. (2015). Feria de arte y cultura. Elecciones Centro de Alumnas L7 Luisa Saavedra de González, Santiago de Chile. (2015). Primera Fundacional #3, Foro de las Artes, Centro Cívico Cultural El Bosque, Santiago de
Chile (2017). 1era Edición Feria Maleza, Axolote Matta, Santiago de Chile. (2017). Workshop ÚTERAS, Exposición colectiva, Casa Oasis, Concepción, Chile (2019).

Estudio de danza de Soraya Salazar invita a celebrar el Día Internacional de la Danza 2019

viernes, 26 de abril de 2019 @ 19:30 to 20:30 at Sala Teatro Diego Rivera

Con una gala por el Día Internacional de la Danza, el Estudio de Soraya Salazar conmemora un nuevo año de esta arte escénica.

“Celebrando la danza”, así se denomina la gala creada y programada por el Estudio de Danza de Soraya Salazar para conmemorar un nuevo Día Internacional de la Danza. establecido por la Unesco en 1982 y atendiendo a una iniciativa del Comité Internacional de la Danza, perteneciente al Instituto Internacional de Teatro (ITI/UNESCO).

Por ser el natalicio de Jean-Georges Noverre, innovador y estudioso de este arte, maestro y creador del ballet moderno, se eligió como fecha de celebración este 29 de abril con el fin de fomentar la participación y la educación de la danza a través de eventos y festivales celebrados durante esta fecha en todo el mundo, y el Estudio de Soraya Salazar no es la excepción; las alumnas mostrarán todo su talento y encantarán con coreografías alegres y coloridas con distintos estilos de danza y fusiones.

Danza creativa infantil, danza clásica, danza moderna, danza contemporánea, jazz lírico, girly style, danza acrobática y danza aérea en telas son algunas de las técnicas practicadas en el estudio y que se verán reflejadas en la obra “Endémica”, que esta vez llega al Diego Rivera con un enfoque de reflexión por el daño causado al planeta.

Cabe señalar que las entradas estarán disponibles en el Estudio de Danza y en el 2do piso de la Casa del Arte Diego Rivera.

Trayectoria Estudio de Danza Soraya Salazar J.

El estudio de Danza de Soraya Salazar funciona desde el 2007 e imparte clases de Iniciación a la Danza, Danza creativa y educativa infantil, danza clásica, danza rítmica y acrobática, danza moderna/ contemporánea, jazz , danzas urbanas y danza aérea en telas,teniendo como finalidad potenciar el desarrollo creativo, individual y colectivo de las alumnas en el campo de la sensibilidad artística, humana y cultural.

Obra de teatro familiar: “La Casa Libro”

sábado, 27 de abril de 2019 @ 15:00 to 16:00 y 17: 00 to 18:00 at Sala Mafalda Mora

La obra que cuenta la historia de una escritora de cuentos que un día se levanta sin mucha imaginación para terminar su libro, llega nuevamente para entretener a la familia puertomontina este sábado 27 de abril..

Azul Teatro, compañía con 22 años de trayectoria, se ha especializado en montajes para niños, jóvenes y adultos, desarrollando su actividad artística en la ciudad y alrededores mostrando más de 15 producciones en diferentes formatos creativos, a través de proyectos y en forma independiente.

“La Casa Libro”, obra que invita a despertar la imaginación y la creatividad, desarrolla su trama cuando los personajes del cuento toman vida y se comunican con la autora. Sin embargo, el problema surge cuando a la escritora se le olvidan algunos detalles y los personajes tratan de arreglarlo.

Cabe señalar que la obra invita a la participación de la audiencia, ya que son los niños quienes ayudan a solucionar y terminar el cuento.

CICLO CINE POR LA DIVERSIDAD: Cine chileno para adultos: Desde este jueves 4 está en cartelera “Cola de mono”, la nueva película de Alberto Fuguet

sábado, 27 de abril de 2019 @ 19:00 to 20:45 at Sala Mafalda Mora

Con un conversatorio con los protagonistas, llega a Puerto Montt la película ambientada en la Navidad de 1986. El provocador sexto largometraje del escritor y cineasta está protagonizado por los hermanos Santiago y Cristóbal Rodríguez Costabal y la reconocida actriz Carmina Riego, y se estará exhibiendo en salas comerciales y alternativas a lo largo del país.

Desde su debut en el largometraje con “Se arrienda” (2005), el reconocido escritor y cineasta Alberto Fuguet ha desarrollado un particular y muy personal estilo fílmico, a través de títulos como “Velódromo” (2010), “Música campesina” (2011) y el documental “Locaciones: Buscando a Rusty James” (2013). Ahora, cuatro años después de su último film, “Invierno” (2015), que duraba casi cinco horas, Fuguet vuelve a la cartelera local con un nuevo desafío: regresar a los años 80, para contar una historia que mezcla el erotismo, la sensualidad y el misterio. ¿El resultado? “Cola de mono“, la audaz y desinhibida producción que ya está en la cartelera nacional desde este jueves 4 de abril.

Estrenado mundialmente en el Festival Outfest de Los Angeles y exhibido en la Competencia de Cine Chileno de SANFIC, donde obtuvo el Premio del Público, en este sexto largometraje Fuguet ambienta la historia en Santiago, el 24 de diciembre de 1986. Los protagonistas son Borja y su hermano Vicente, quienes viven junto a su conservadora y estricta madre y se aprontan a celebrar la Navidad. Pero demasiada cola de mono, represión y calor son una mala mezcla, y a lo largo de la velada los secretos ocultos irán saliendo a la luz.

Una de las particularidades de la película es que quienes interpretan a los protagonistas además son hermanos en la vida real. Mientras Cristóbal Rodríguez Costabal (26) es sociólogo y con “Cola de mono” incursiona por primera vez en la actuación en cine, Santiago Rodríguez Costabal (30) es un actor titulado de la Universidad Católica, quien ya ha participado anteriormente en distintas plataformas: en el teatro con obras como la elogiada versión de “Happy End” en el Centro Cultural GAM y “Un gran negocio” en Teatro UC y con el colectivo de artes escénicas La Comuna en montajes en Teatro Ictus y Teatro El Puente, entre otros; audiovisualmente, ha trabajado en distintas producciones televisivas, destacando especialmente su interpretación de un joven Alberto Fouillioux en la miniserie “62: Historia de un Mundial”, dirigida por Rodrigo Sepúlveda, y ya había colaborado previamente con Alberto Fuguet en su anterior película, “Invierno”.

Además de los hermanos Rodríguez Costabal, el elenco incluye, en el rol de su madre, a la reconocida actriz Carmina Riego, cuya trayectoria de más de dos décadas incluye elogiadas y comentadas obras teatrales como “Río abajo” (1995) y “99 La Morgue” (2016) de Ramón Griffero, “Medusa” (2010) y “Lucía” (2015) de Ximena Carrera y “El taller” (2012), de Nona Fernández; en televisión, ha tenido recordados roles en diversas telenovelas como “Aquelarre” (1999), “Amores de mercado” (2001), “Don Amor” (2008), “La chúcara” (2011) y “La colombiana” (2017), además de series como “Los archivos del Cardenal” (2011), mientras en cine ha participado en películas como “La fiebre del loco” (2001), de Andrés Wood, y “La lección de pintura” (2011), de Pablo Perelman.

“Cola de mono” se exhibirá este 10 y 27 de abril a las 19 horas en la Sala Mafalda Mora. Valor entrada: $1.000.-

FICHA TÉCNICA:

“Cola de mono“

Escrita y dirigida por Alberto Fuguet

Con Santiago Rodríguez Costabal, Cristóbal Rodríguez Costabal, Carmina Riego, Diego Nawrath, Benjamín Bou, Daniel Morera, Mauro Vaca

Productores: Alberto Fuguet, Nicolás Arenas, Roberto Mardones

Fotografía: Patricio Alfaro

Montaje: Sebastián Arriagada

Dirección de arte: Amparo Baeza

Duración: 102 minutos

Calificación: Mayores de 18 años

REDES SOCIALES DE LA PELÍCULA:

Instagram: @cola_de_mono

Facebook: @colademonolapelicula

REDES SOCIALES DE STORYBOARD MEDIA:

Instagram: storyboardm_

Facebook: @storyboardmedia.cl

Twitter: @storyboardm_

Academia Natalia Alfaro presenta Teatro para adultos “Cada loco con su tema”

sábado, 27 de abril de 2019 @ 20:30 to 21:30 at Sala Teatro Diego Rivera

Una adaptación de la obra “TOC TOC” (del francés Laurent Baffie), es lo que presentará la Academia de Natalia Alfaro este sábado 27 de abril.

Serán ocho actores de entre los 30 a los 65 años, que interpretaran diferentes patologías, enfermedades y síndromes. El espacio físico estará ambientado en la sala de espera de una consulta médica donde llegaran pacientes con diferentes preocupaciones. En el entretanto, a la espera de la llegada del doctor, comienzan a relacionarse entre ellos, dándose las más disparatadas situaciones sobre todo cuando, hartos de esperar, deciden experimentar terapia entre ellos mismos.

Datos de contacto:
Natalia Alfaro Haefner.
Correo: contacto@ academianataliaalfaro.cl
Fanpage: Academia de teatro Natalia Alfaro.
Whatsapp: +56 9 94968954.
Instagram: Academia Natalia Alfaro.
Twitter: A Natalia Alfaro.
Página web: www. academianataliaalfaro.cl

Cine infantil: Batman v/s Superman: el origen de la justicia.

domingo, 28 de abril de 2019 @ 12:00 to 14:30 at Sala Teatro Diego Rivera

Sinopsis: Ante el temor de las acciones que pueda llevar a cabo Superman, el vigilante de Gotham City aparece para poner a raya al superhéroe de Metrópolis, mientras que la opinión pública debate cuál es realmente el héroe que necesitan. El hombre de acero y Batman se sumergen en una contienda territorial, pero las cosas se complican cuando una nueva y peligrosa amenaza surge rápidamente, poniendo en jaque la existencia de la humanidad. (FILMAFFINITY)

Título original: Batman v. Superman: Dawn of Justice
Año: 2016
Duración: :153 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Zack Snyder
Guion: David S. Goyer, Chris Terrio (Historia: David S. Goyer, Zack Snyder)
Música: Hans Zimmer, Junkie XL
Fotografía: Larry Fong
Reparto: Ben Affleck, Henry Cavill, Amy Adams, Jesse Eisenberg, Gal Gadot, Diane Lane, Laurence Fishburne, Jeremy Irons, Holly Hunter, Scoot McNairy, Jena Malone, Callan Mulvey, Tao Okamoto, Brandon Spink, Lauren Cohan, Hugh Maguire, Jason Momoa, Ezra Miller, Ray Fisher, Kevin Costner, Jeffrey Dean Morgan, Joe Morton, Jade Chynoweth
Productora: Warner Bros / DC Entertainment / Cruel & Unusual Films / Syncopy Production
Género: Fantástico. Acción. Ciencia ficción | Superhéroes. Cómic. DC Comics. 3-D
Grupos: Batman | Superman | DC Extended Universe (DCEU) | Batman y Superman | Wonder Woman Novedad

Premios
2016: Critics Choice Awards: Nominada a mejor actriz-acción (Gal Gadot)
2016: 4 Premios Razzie: incluyendo peor guión y actor secundario (Jesse Eisenberg)